“书法”无非是书写技法。但今天东亚文化区的人们却带着对纯艺术的欣赏眼光看待书法。追溯到唐宋以前，书法是文本信息的传播媒体，是行政文件和诗歌文学的附庸。
好在汉字好天赋，它在记录信息的同时可以散发出令人难以忘怀的美感，在公众文化高度发达的唐宋社会，那些在青楼中、酒肆里……在高山顶峰，在西域荒野、和一叶江舟中的文人骚客们，推翻了书法被政治所赋予的规矩，为其注入自己的情怀，大幅度扩充了这门技法所承载的灵魂，使其朝纯艺术的方向发展。
“建造师的绘画”，自古就是不择不扣的表现图，有相对规范的表现技法需要学习，建筑师之外的公众很少会将画本身看成纯艺术，多是欣赏其背后的建筑理想。
但是以上书法的案例，让我们看到一种‘表现技法’是有可能获得自己的生命力和精神价值，从而向纯艺术的高度发展。这一方面基于汉字的天赋，另一方面在于社会发展中，价值体系的多元化，造成了对汉字美学的多元需求。要谈天赋，建筑的表现绘画是一门博大的技法。而如今的公众社会，对多元价值的需求更是今非昔比。因此敢问今朝，建筑师的绘画，能否从表现图纸的地位里脱颖而出，走向纯艺术的高度？
能否将“亭子宽2米，高3米，旁边有1.2米的走道，两边是青草”，说成“长亭外，古道边，芳草碧连天”？绘画技法其本身可否承载价值观？反应出一套套独立的生命格调？是否可以引导公众把对文化的注意力，从知识概念的黑洞中，转向空间审美？是否可以反思人与物、与地方、与自然的关系？
很荣幸这次有机会参加”千高原”的活动, 并且在此与朋友们分享一些我在以上话题上的尝试。在此预先感谢乐人的美酒，周六见。
【主讲人简介】
岳子泓（Tim Yue），伦敦大学Bartlett建筑学院建筑设计学硕士，Bartlett Fitzroy Robinson画奖获得者。曾就职于BDP伦敦办事处，Make建筑设计事务所，Hawkins\Brown建筑设计事务所。曾与Post Works事务所，Mobile Studio建筑设计事务所有过项目及研究课题合作。合作作品曾在PEAR Magazine（建筑设计之边缘创新）上发表。伦敦“筑学会”发起人，”狂人论坛“发起人。
个人主页：http://www.12-5sqmstudio.com